Эль: поле имени Эдны Мошензон

12–14 ноября 2026 года

Вход свободный

Выпуск 2026 года фестиваля «Эль: ха-саде» — фестиваля музыки, перформанса, визуального искусства и дискуссий в Центре современного искусства — пройдёт под знаком машин времени.

Вдохновлённый словами покойного художника Ури Каценштейна в его работе Hope Machines: «Непонятно, этот мир — после или до. Находится ли он в состоянии до-творения или в состоянии постапокалипсиса», — фестиваль будет разворачиваться в ощущении разлома, охватывающем современность, и предложит взглянуть на человека как на странную и хрупкую машину времени, а также на устройства и механизмы, которые он создаёт, пытаясь расширить своё существование.

В центре фестиваля — работы, действующие со временем и вопреки ему: выступления и действия, которые играют со временем, задерживают, растягивают и ограничивают его, ведут нас вперёд и назад. Всё это объединится вокруг перформативной идеи, в основе которой — живое действие: совместное пребывание и присутствие в настоящем моменте.

Фестиваль, который отныне носит имя куратора Эдны Мушензон и посвящён её памяти, возвращается на три дня выступлений, действий и встреч.

Программа фестиваля

На протяжении всех трёх дней фестиваля

Художественные работы, воплощающие и фиксирующие момент во времени, наряду с новыми перформативными работами. Среди участников: Мила Леви, Оз Малоль, Наама Арад, Дариуш Подчук, Ури Каценштейн. Оформление пространства: Эран Шени и VJ VAJJ.

[Место: по всему центру]

Четверг, 12.11, 19:00–23:30

19:00 — «Калибровка частот»: исполнение дрона по всему центру. Зрителям предлагается принести музыкальные инструменты.

20:00–21:00 — показательная игра «лёгкого футбола», сопровождаемая фанатскими песнями в исполнении «Пауэр Стрэнджес», и презентация фанзина «Почему я перестала играть в футбол?», основанного на интервью с участницами команды.

Участвуют: игроки «лёгкого футбола». Редакторы фанзина: Ор Ример, Рафи Бальбирски и Шани Покер. Дизайн и печать: Алекс Саспер. «Пауэр Стрэнджес»: Мия Ландсман и Ор Ример.

[На футбольном поле рядом с центром]

20:00–23:00 — показ подборки видео работ. Куратор: Лума Абу-Верда.

[В аудитории]

20:15–21:00 — «Открывает Таро»: Эйтан Бен-Моше с вопросами к нашему времени.

[Хабартана — 1-й этаж]

21:00–23:00 — музыкальные выступления. Куратор: Ким Картес. Участники: Electric C, Ицик Гиль Авизохар.

[Первый этаж]

Диджей-сет: Хилель Давид Гринольд.

[Хабартана — 1-й этаж]

Пятница, 13.11, 11:00–15:00

11:00–12:15 + 13:00–14:15 — «То, на что я смотрю: машины времени»: две сессии перформативного дискуссионного формата, разработанного в центре, в котором художники и мыслители делятся тем, что находится в центре их размышлений.

Участвуют: Шимон Адаф, Шира Бен-Уриэль, Ури Дромер, Нурит Дример, доктор Кармель Вайсман, Хадас Сет, Охад Фишоф, Сан Франко, Рут Патир.

Куратор: Таль Яхас.

[В аудитории]

13:00–14:00 — «Аптекарь»: Наама Штерн-Лихт рассказывает и разливает местный тоник собственного приготовления. Будет также джин.

[Хабартана — 1-й этаж]

14:00 — «Полевое приготовление пищи»: группа израильских и польских художников готовит рабочий обед в рамках совместного проекта, исследующего странную сущность картофеля.

Участвуют: Талья Хоффман, Рон Ассулин, Михаль Самма, Эйтан Бен-Моше, Яцек Сосновский, Манюха Биконт, Дариуш Подчук.

Кураторы: Кинерет Хая Макс и Хила Коэн-Шнайдерман.

[На площади перед центром]

Суббота, 14.11, 11:00–22:00

11:00 — для детей: мастер-класс по цианотипии под руководством Ширан Ицхари (для детей от 6 лет).

Как увидеть время? Практический мастер-класс по цианотипии (солнечной печати) — старинной фотографической технике, позволяющей создавать изображения с помощью солнечного света. Мы создадим отпечатки в оттенках синего и узнаем, как свет, тень и продолжительность экспозиции влияют на получившееся изображение.

[В аудитории]

14:00–20:00 — показ подборки видео работ. Куратор: Лума Абу-Верда.

[В аудитории]

14:00–22:00 — музыкальные выступления: Михаль Гольдштейн и Сима Гутман, Манюха Биконт и Асаф Тальмуди, Айяла Шамир, Адам Авишай, Нико Тин, Кетамин, «Среди руин». Куратор: Ким Картес.

[Первый этаж]

Вход свободный и рекомендуется!

Художественное руководство

Хила Коэн-Шнайдерман, Ким Картес, Таль Яхас, Яэль Мессер, Лума Абу-Верда.

Техническое руководство: Ким Картес и Идо Мандиль.

При поддержке Польского института.

Эдна Мушензон

Фестиваль «Эль: ха-саде» посвящён памяти куратора Эдны Мушензон (1945–2026), которая почти пять десятилетий работала на благо израильской художественной сцены и чья любовь к искусству и художникам была её путеводной звездой.

Около тридцати лет Мушензон была центральной фигурой в Тель-Авивском музее искусства, где возглавляла отдел рисунка и гравюры, участвовала в расширении художественной дискуссии и знакомила местную публику с новыми формами выражения в современном искусстве, включая видео и инсталляцию. На протяжении многих лет она курировала выставки художников и художниц из Израиля и других стран, среди них — Билл Виола, Уильям Кентридж, Кара Уокер, Элейн Рейчек и Шанталь Акерман, и была предана созданию постоянного диалога между искусством Израиля и процессами, происходящими в мире.

Работая независимым куратором, Мушензон продолжала заниматься широким спектром направлений — от видеоарта и инсталляции до рисунка и искусства в общественном пространстве. Среди заметных проектов, которые она курировала, — «Цирк Универсалис Ltd.» в рамках мероприятий к столетию Тель-Авива (2009), ретроспективная выставка Эфрат Швили в Художественном музее Эйн-Харод (2013), а также шестая Иерусалимская биеннале рисунка «Возвращение бумаги» (2016), которую она курировала вместе с Салли Хефтель-Наве. Наряду с кураторской работой она активно участвовала в формировании культурной и художественной политики Израиля, в частности была членом Совета музеев, отдела пластического искусства Израильского совета по культуре и искусству и скульптурного комитета муниципалитета Тель-Авива—Яффо. В 2008 году она получила кураторскую премию Министерства культуры.

Для Центра современного искусства Эдна была гораздо больше, чем признанным куратором. Она была соратницей, всегда поддерживала, направляла, сопровождала и консультировала — с невероятной щедростью и самоотдачей. Посвящение фестиваля её памяти — выражение любви и признательности за многие годы сотрудничества и за её глубокую веру в искусство и людей, которые его создают.